曾被周星驰质疑剧本，张国荣自己设计剧情，28年后的它依旧经典
2020年4月1日是张国荣逝世17周年纪念日，亚洲许多地区重映了《阿飞正传》、《霸王别姬》等电影，正是为了纪念这位时代巨星。
因此，董哥这次介绍给大家的，就是28年前哥哥和周星驰主演的电影——《家有喜事》。
《家有喜事》于1992年1月25日在香港上映，当年的票房为4899万港元，高居1992年香港年度十大卖座影片第二名。
在28年前坐拥高票房的情况下，在28年后它依旧保持着居高不下的好口碑：豆瓣8.4分！
当年的票房亚军，成了如今的经典佳作，时间已经证明了它的影视价值，那么它究竟有什么魅力，能让一代又一代的人对它如此喜爱呢？
接下来，董哥就从这部电影的巨星阵容、剧本创作与拍摄、故事剧情、喜剧本色来跟大家介绍这部电影。
一、阵容豪华，巨星云集！
别的不说，就张国荣、周星驰、张曼玉这三个名字一出来，这部电影就有了十足的吸引力。
张国荣，是亚洲地区最具影响力的演员、歌手之一，也是演艺圈多面发展最成功的代表之一。
可惜一代巨星陨落于2003年4月1日，但他的多部电影已经名标华语影史，我们会一直记得这位时代巨星。
周星驰，30年前灵气十足的表演天才，在多年的影视创作输出下，也成了家喻户晓的星爷。
他的那些脍炙人口的故事，在时间的洗礼下，也一部部刻在了影迷们的心中。
譬如：《大话西游》系列、《少林足球》、《功夫》、《唐伯虎点秋香》等。
张曼玉，颜值与实力兼具的华语影坛顶级影后，以不同角色拿到了各大知名奖项的最佳女主角：
《人在纽约》（1989）、《甜蜜蜜》（1997）、《花样年华》（2000）三度问鼎金马奖最佳女主角奖；
《不脱袜的人》（1989）、《阮玲玉》（1992）、《甜蜜蜜》（1997）、《花样年华》（2000）四度赢得香港电影金像奖最佳女主角奖；
1992年的《阮玲玉》让张曼玉获得柏林影展银熊奖，成为第一个在三大国际性影展中获得影后桂冠的中国演员。
多项殊荣集于张曼玉一身，难怪影迷们称她为“曼神”。
令人惊喜的还有喜剧女王吴君如的加盟，她出演过多部喜剧的电影，如《岁月神偷》、《金鸡》、《鹿鼎记》等。
其搞笑风格自成一派，这部电影也因她更有家庭喜剧的味道。
二、导演、编剧、演员齐发力，一份七拼八凑的神仙剧本！
介绍完上面的神仙阵容后，咱们再来看看这部电影是怎么拍的。
这部电影的导演是高志森，他的导演作品大家应该也不陌生：《开心鬼》、《花田喜事》等。
因为《富贵逼人》系列电影的成功给了高志森很大的启发，于是他决心创作《家有喜事》这样完整的全明星喜剧。
高志森拍摄这部电影时采用了非常疯狂夸张的手法，他想把所有的戏推向无厘头的搞笑极端。
而主演之一的黄百鸣其实不希望这部电影被拍得如此疯癫，但其他几位主演却又很支持高志森导演的想法。
因此，当黄百鸣再来片场时，几个演员会拉着黄百鸣聊天，帮高志森支开黄百鸣。
此外，因为周星驰当时已经是一位非常出色的电影导演了，所以在拍摄大部分戏份时，高志森都会事先跟他沟通。
比如，在拍摄周星驰与张曼玉的吻戏前，高志森就提前和周星驰约在咖啡室聊如何拍，他还把想拍的每一个镜头和创作的意图讲给周星驰听。
这里值得一提的是，张国荣与毛舜筠在拍这部电影时也为它贡献了不少点子。
其中的很多剧情都是他们自己设计的，比如两个人都喜欢的打麻将桥段 。
除了导演之外，这部电影还有一个灵魂人物——现场编剧谷德昭。
出人意料的是，《家有喜事》居然是谷德昭第一次接触电影，1992年之后，他才频繁参与影视界，出演了星爷多部电影《食神》、《少林足球》等。
不过，他第一次接触电影就碰上了星爷的质疑。
据悉，在剧本创作期间，谷德昭跟导演高志森写好了初版剧本，还试写了几场周星驰的戏份。
等到时机成熟，高志森导演邀请了周星驰，三人一起吃饭并谈谈剧本。
当他们把写好的几场戏递给周星驰过目，星爷却对着谷德昭很失望地说：“这几场戏你是试写的吧？不可能是真的吧？”
当时，被质疑后的谷德昭一度打算放弃编剧工作，幸好在高志森导演耐心引导下，才坚持下来。
而谷德昭还有一项重要的工作内容——跟所有明星们交流当天的拍摄情况。
这部电影有三组“配套”演员：黄百鸣和吴君如，张国荣和毛舜筠，周星驰和张曼玉。
他们的戏都是分开拍的，而谷德昭是唯一一个知道所有人拍了什么的人。
因此，所以演员每天在开工前，都会先跟他谈一个小时的拍摄情况再去化妆。
譬如，支线之一的周星驰和张曼玉就会向谷德昭打听张国荣和毛舜筠拍了什么；轮到另一条支线的张国荣和毛舜筠开工，他们又会问周星驰和张曼玉拍了什么。
正因为谷德昭出色的协调能力，才保证了这部由多条支线汇成家庭主线的电影的完整性。
总之，这部电影有这么一份七拼八凑的“集众智”剧本，也是最大程度地发挥了导演、编剧、演员作用了。
三、一个家庭，三组叙事线
讲完了顶级阵容和神仙剧本后，我们回归电影内容本身。
这部电影讲述的是常家三兄弟的爱情境遇和家庭生活的故事。
影片人物繁杂，先分后合，镜头对准了三组叙事线、六个角色：
1、老大常满（黄百鸣 饰）、程大嫂（吴君如 饰）
程大嫂是常满的妻子，她尽心尽力地服侍年迈的老爷和奶奶，承包了日常的三餐和所有家务活。
常满事业有成，嫌弃程大嫂是个黄脸婆，在外面有了情妇，在他们的结婚纪念日这天迟迟到家，敷衍了事。
之后几天，程大嫂和常满的情妇意外撞见，离家出走。
2、老二常舒（张国荣 饰）、梁无双（毛舜筠 饰）
常舒的设定是个“娘娘腔”，在家里做饭、制作灯笼等，工作是插花艺术教学；
而与他相爱相杀的却是一个“男人婆”——梁无双，工作是暴力式的脚部按摩。
两人处处针锋相对，但有时也会和好一阵子。
3、老三常欢（周星驰 饰）、何里玉（张曼玉 饰）
常欢是个声音优质的电台主播，也是个不折不扣的花花公子，成天在外沾花惹草。
何里玉是个电影迷，美貌过人，在常欢疯狂追求，她也爱上了他。
但因为看到常欢对爱情的不忠诚，何里玉选择和他分手。
以上三组角色中间的一些有趣内容，董哥就不过多剧透了，但既然是贺岁片，它的结局一定是明朗的，是重归于好的。
四、颜值与笑料并存的家庭喜剧
作为贺岁电影，让观众开开心心肯定是最重要的，而让一群巨星级别的俊男靓女搞笑，效果更是显著。
先来讲讲颜值方面，可以说是神仙打架：
周星驰的放荡不羁，张国荣的风华正茂，毛舜筠的正气逼人，吴君如的怪妆美人；
但张曼玉最为惊艳，百变造型，不离一字——美！
无论是都市女性露骨装，还是家常便装，甚至是简约的浅蓝牛仔背带裤配白T恤，曼神均驾驭得当。
衣装一换，眼神流转，全身上下，颇有风味。
印象最深的就是曼神首次登场的西装配雪糕尖的服装，既迷人又搞笑。
再来讲讲笑料方面，名场面、表情包层出不穷。
譬如，周星驰在电梯里那段自我幻想的镜头，是如今很多人在用的GIF表情包；
吴君如在做脚部按摩时的生孩子式表情，实在让人哭笑不得；
印象最深的，就是周星驰和张曼玉的“巴黎铁塔反转再反转”式接吻。
据悉，这两位巨星在拍摄这个接吻镜头时笑场很厉害。
还有一个角色更是笑料百出——常舒。
他的设定为“娘娘腔”，但最终要的是张国荣饰演的。
这个角色不仅被他演得惟妙惟肖，更是留下了“生孩子会很痛”这个搞笑名句。
据悉，这个角色原本是由投资人黄百鸣来演，而张国荣的角色原本是演一个情圣公子哥。
但正是因为与他演过的所有角色均不同，对张国荣而言，这是有突破的角色；对观众而言，这样的反差更能带来惊喜。
总的来说，这部电影完整地保留了家庭叙事的主线，中间穿插着现实生活中的点点滴滴和花样百出的笑点。
以家庭和人性之间的日常吵闹为前提，又以合家欢的结局收尾。
这样喜剧版的开场、梦境般的结尾，总向我们传达着温情美好的内核，但又隐隐包裹着一丝丝现实的不快乐：
真正的现实，往往没有那么美满；真正的爱情，也不是随随便便撞见的巧合。
总之，它成为经典，并不意外。
